Exposition Permanente

Restaurant La Burrata

Nouveautés depuis le 02 aout 2026

12 œuvres à découvrir à prix exceptionnel

Différents formats

Pièce unique

Technique artistique : Fusion de matières issues du recyclage avec de la peinture acrylique

C'est une occasion à ne pas manquer

Adresse : 26 rue des Pré Doulet ( face au CGR)

18000 Bourges

Vous repartez avec un support d'introspection et d'analyse

Présentation de l'artiste

Je suis artiste peintre autodidacte, je peins guidé par mes émotions.

Suite au décès de ma maman en 2016, je me suis réfugiée dans la peinture. J'ai fait danser mes pinceaux, couteaux aux rythmes de mes ressentis afin que la douleur se fasse plus légère.

Cet art pictural est devenu naturellement libérateur d'émotions inconscientes.

J'utilise des matériaux issus du recyclage comme les moments de vie que je viens sublimer par les couleurs profondes, intenses, et vives tel un pansement sur les maux. L'approche est à la fois artistique et éco-responsable.

Etoilement Vôtre

Chaque oeuvre abstraite invite à une interprétation et à la réflexion sur les émotions.

L 'Art Abstrait : une danse libre des couleurs et des formes

Né après la guerre, l'expression abstraite capture les émotions fortes comme la peur, le chaos, les angoisses existentiels d'après guerre.

Ce mouvement nommé le New York School sert à provoquer une expression d'émotion direct par le geste, les formes, les superpositions, les jets de peinture.

On s'intéresse à 2 techniques de ce courant :

> "l'Action Painting" (peinture par le geste) est utilisé par Jackson Pollock, un artiste qui exprime le chaos par des jets de peinture spontanés, de dripping (goutte-à-goutte), des mouvements corporels imprévisibles sur de grandes toiles au sol. Pollock tournait autour de cette toile comme un rituel chamanique inspiré des Amérindiens, entrant dans un état de transe par des gestes répétitifs et involontaires. Ce désordre apparent traduit l'inconscient, les émotions refoulées et une forme de libération méditative, loin de toute composition rationnelle ou décorative. Ce chaos visuel incarne la solitude, la fragilité humaine. Des formes tourbillonnantes, des éclats de couleurs qui fusionnent en un tout fragmentée des artistes post-Seconde Guerre mondiale.

> "Color Field Painting" (peinture de champs des couleurs) est pratiqué par Rothko en 1949. Il superpose de minces couches de peinture (jusqu'à 40 par toile) avec des pinceaux, des chiffons, ou les mains. Cela créait des rectangles flottants au bords flous sur de grands formats (souvent plus de 2 mètres) sans traces de coup de pinceaux visibles. Contrairement à la libération physique de Pollock, Rothko cherchait une connexion profonde avec l'âme humaine. Ses toiles visaient une réponse émotionnelle et spirituelle, comme un "équivalent religieux" invitant le spectateur à une méditation immersive face à la mortalité et à l'intériorité.

On se pose alors la question suivante : " Qu'est ce que cette oeuvre me fait ressentir ? "

L'art abstrait, c'est une explosion de liberté post-seconde guerre mondiale, où Pollock et Rothko transforment la toile en portail émotionnel. Loin des pinceaux sages, ils libèrent l'âme : éclaboussures sauvages pour l'un, champs de couleurs enveloppantes pour l'autre.

Pollock " Blue Poles " 1952

Les abîmes colorés Rothko

Je pratique l'Art Émotionnel

Pour libérer des émotions refoulées, elle agit comme une thérapie.

Fusion de matières issues du recyclage comme moyen d'expression.

Ma technique vise à utiliser les matières comme des blessures émotionnelles fortes : la peur, la solitude, l'abandon, la colère, la tristesse, le choc des épreuves..

Je viens alors mêler la couleur à ces blessures pour l'inclure à une toile, un tout. Cette pratique est inconsciente, et viscérale.. Les blessures sont révélées par ses reliefs, je viens les coloré, les embellir afin qu'elles soient plus "acceptables" à mes yeux.

Fusion des matériaux

Chaque matière est choisie à l'instinct laissant la place à l'émotionnel, elle est mêlée à de la peinture acrylique afin de former un tout.

Émotions libérées

Art inspiré par des moments de vie parfois douloureux chargée émotionnellement et la résilience personnelle.

Techniques écologiques

Utilisation de matériaux de récupération recyclés pour une approche responsable, elles servent à ma quête de libération des émotions.

Interprétation personnelle

Chaque œuvre invite à une réflexion, une vision, une émotion unique et personnelle.

Contactez-moi

N'hésitez pas à me contacter pour toute question ou pour discuter de mes œuvres artistiques.